El MICA llega a las provincias: encuentros regionales con los sectores de las industrias culturales argentinas

En noviembre y diciembre, el Ministerio de Cultura de la Nación llevará a cabo los “Nodos MICA”, con el objetivo de recorrer el territorio nacional promoviendo las industrias culturales de cada región.

En el marco del Mercado de las Industrias Culturales Argentinas (MICA), el Ministerio de Cultura de la Nación, a través de la Secretaría de Desarrollo Cultural, desarrolló Nodos MICA, una serie de actividades y acciones que buscan promover, visibilizar y poner en valor a las industrias culturales regionales de Argentina, federalizado y descentralizando los alcances del MICA y convirtiéndolo, a su vez, en un mercado itinerante que se mueve y traslada por distintos puntos del país.

El Mercado de Industrias Culturales Argentinas (MICA), se plantea como el centro de un sistema de políticas públicas creado para la formación y la vinculación de productores, empresas y profesionales de las industrias culturales a nivel nacional e internacional.

En línea con lo anterior, y gracias al trabajo en articulación de la Secretaría de Desarrollo Cultural del Ministerio de Cultura y su Dirección Nacional de Integración Federal y Cooperación Internacional, los gobiernos provinciales y sus municipios, y el Consejo Federal de Cultura, surgió Nodos MICA, una serie de encuentros con los distintos sectores de las industrias culturales regionales.

Nodos MICA está integrado por un conjunto de actividades y acciones cuyos ejes se vinculan a la inclusión financiera, la inclusión digital y la promoción de la internalización de los bienes y servicios culturales regionales, pensados como parte de las estrategias post-pandemia en beneficio del sector cultural y sus actores y agentes.

En cada uno de los Nodos MICA se desarrollarán capacitaciones, talleres y rondas de vínculos que contarán con la asistencia de productores y referentes regionales de cada sector cultural como así también, de técnicos profesionales que desarrollen su actividad en el mercado local.

Las actividades harán foco en la generación de herramientas para la vinculación entre los distintos actores de la economía cultural, quienes tendrán la oportunidad de interactuar entre sí y con las autoridades federales y provinciales en miras de potenciar a las industrias culturales y propiciar oportunidades de negocio y desarrollo, a nivel nacional e internacional.
Además, habrá shows en vivo e instancias de capacitación para acceder a la Plataforma MICA -desarrollada de manera conjunta por el Ministerio de Cultura de la Nación y la Empresa Argentina de Soluciones Satelitales (ARSAT S.A.)-, y consejos útiles para potenciar los perfiles y portfolios cargados.

La Plataforma MICA se lanzó recientemente con el objetivo de brindar un servicio de apoyo y acompañamiento a todas las empresas culturales que allí se registren. Se trata de una herramienta innovadora que permite internacionalizar nuevos bienes y servicios culturales argentinos.

Durante los meses de noviembre y diciembre de 2021, los Nodos MICA se realizarán en Posadas, San Martín de los Andes y Puerto Madryn.

Cronograma:

4 y 5 de noviembre – Nodos MICA en Flora Espacio Cultural, Santa Fe 486, Posadas, Misiones.
Día 1 | Jueves 4 de noviembre
10 h Artesanías
“Tendencias en el marco de las artesanías” con Roxana Amarilla
16 h Artes Escénicas
“La producción teatral actual” con Guillermo Cacace-
17 h Apertura Institucional
Presentación de actividades y del evento con Lucrecia Cardoso, secretaria de Desarrollo Cultura, Joselo Schuap, ministro de Cultura de Misiones y Ariela Peretti, directora nacional de integración federal y cooperación internacional, autoridades del Ministerio de Cultura de la Nación y autoridades provinciales. Presentación de la Plataforma digital MICA.
17.30 h Economía creativa
Mesa de debate de Economía Creativa con Lucrecia Cardoso, Joselo Schuap y Ariela Peretti.
18.30 h Editorial
“Escritura creativa” con Pedro Saborido
20:00 h Murga de la Estación

Día 2 | Viernes 5 de noviembre
10 h Audiovisual
Mesa de debate con referentes del sector audiovisual. Modera Ariela Peretti y Germán Calvi.
16 h Artes Visuales
“Muralismo y arte urbano” con Maxi Bagnasco
17:15 h Circo
“El Circo como herramienta de intervención social”, con Paola Lalia
Presentación de “Takuareté, cuerpo tacuara”, obra de circo orgánico, presentada por el colectivo de artistas circenses Tierra Colorá y con la dirección de Carli Bastarrechea.
20 h Cierre de actividad
Espectáculo con música en vivo

Sobre los disertantes

ARIELA PERETTI
Directora Nacional de Integración Federal y Cooperación Internacional del Ministerio de Cultura de Argentina. Ariela Peretti es Diseñadora de Imagen y Sonido, egresada de la Universidad de Buenos Aires (FADU/UBA). Trabaja en la gestión pública desde el año 2011, habiendo comenzado su carrera en el Instituto Nacional de Cine y Artes Audiovisuales en la Gerencia de Contenidos para Televisión, Internet y Videojuegos. Tuvo responsabilidades en la Autoridad Federal de Servicios de Comunicación Audiovisual (AFSCA) como Coordinadora Ejecutiva de la Dirección de Relaciones Institucionales. Participó activamente de la Fundación Observatorio del Sector Audiovisual e Infocomunicacional como encargada de proyectos especiales, con foco en proyectos internacionales.

PEDRO SABORIDO
Es un productor, guionista y director de cine, radio, teatro y televisión. Con una gran trayectoria, ha adquirido popularidad y reconocimiento trabajando junto al actor, comediante y guionista Diego Capusotto.
Fue asistente de sonido en películas como Los chicos de la guerra y Esperando la carroza.
A fines de los años 80, se dedicó al humor político junto con Omar Quiroga en Radio Mitre y FM 100. Luego, ambos pasarían a la televisión para guionar a Tato Bores. Después vendrían otros ciclos, como Magazine For Fai, Delikatessen y Todo x 2 pesos. Desde 2006 junto a Diego Capusotto hace el programa Peter Capusotto y sus videos, que en algún momento tuvo su prolongación en radio, libros y hasta una película en 3D. Ganó varios Martín Fierro, algunos premios Clarín y un Konex.

ROXANA AMARILLA
Nació en Corrientes y está radicada en Buenos Aires desde el 2005. Es comunicadora social especializada en gestión cultural y en patrimonio cultural inmaterial. Es coordinadora del Mercado Nacional de Artesanías Tradicionales e Innovadoras Argentinas (MATRIA) del Ministerio de Cultura de la Nación, vicepresidenta de la Junta de Latinoamérica del World Crafts Council, miembro de la Academia Nacional del Folklore de Argentina, maestranda en Historia del Arte Argentino y Latinoamericano de la Escuela Interdisciplinaria de Altos Estudios Sociales IDAES de la Universidad Nacional de San Martín.

GUILLERMO CACACE
Actor, director y docente. Entre otras obras, sus producciones más recientes son Mi hijo sólo camina un poco más lento, El mar de noche, Parias, La crueldad de los animales, Sobre Mirjana y todos los que la rodean. Durante 2020 incursiona en las performances sonoras Amor de cuarentena y Audioguías para que vuelvas.
Docente Titular de la UNA (Universidad Nacional de las Artes, Lic. en Actuación), materia: Actuación IV desde hace 17 años. En la misma casa de estudios es actual tutor de los Proyectos de Graduación de la Licenciatura en Dirección. Como miembro de la Escuela Metropolitano de Arte Dramático integra el Laboratorio de Creación Transdisciplinaria dependiente del CECAP. Gestor cultural independiente de Apacheta. Sala/Estudio (18 años de existencia). En dicho espacio también dicta clases de Actuación, Dirección y produce y ensaya sus proyectos. Su labor como actor, docente y director lo ha llevado a realizar ponencias, talleres y funciones en diferentes provincias argentinas y en el exterior (Brasil, Inglaterra, Bélgica, México, España, Costa Rica, Chile, Uruguay, Bolivia, Venezuela, Bielorrusia, República Dominicana, EEUU, Holanda y Canadá).

PAOLA LALIA
Nació en CABA Argentina, en septiembre de 1982. En el año 1998 se acercó al circo, desde los centros culturales, y en el año 2002 entró a la escuela de circo criollo, realizando la formación integral especializándose en acrobacia de suelo, acrobacia combinada –troupe-, trapecio fijo y trapecio Esmeralda.
En el año 2007, se recibió de Profesora de Nivel Inicial y realizó un postítulo en Educación Popular. Enfoca su tarea como docente de circo integral para niñxs -iniciación al arte Circense- en edades tempranas desde pedagogías como las de Reggio Emilia, Waldorf, Eco sistémicas y transdisciplinares, entre otras.

MAXI BAGNASCO
Estudió formalmente publicidad, pero estuvo siempre vinculado al dibujo, la pintura, las caricaturas, los retratos, las ilustraciones, el humor gráfico, los dibujos animados y el muralismo . A los 17 años comenzó a publicar en libros y revistas. Realizó innumerables ilustraciones para revistas nacionales e internacionales. Su arte cruzó fronteras y llegó a diversas personalidades del mundo como Steven Tyler, Ozzy Osbourne, Guns n’ Roses y Megadeth. En 2014, la editorial Mad Artist Publishing de Estados Unidos, lanzó su libro. Durante ese mismo año, inició la docencia en dibujo y pintura realista, retrato y caricatura, donde desarrolló técnicas para el rápido aprendizaje y recibió estudiantes de diversas ramas artísticas. Fue convocado para pintar cuadros y murales en homenaje a grandes personalidades de la cultura argentina como Ernesto Sábato, Jorge Luis Borges, Mercedes Sosa, Mariano Mores, Jorge Guinzburg, Ringo Bonavena, Lionel Messi y Diego Armando Maradona.

Actualmente graba con Domestika un curso online que se vende en todo el mundo y se puede ver traducido en 6 idiomas. Su presente artístico creció internacionalmente gracias a las pinturas y murales de Maradona. Su último mural de gran proporción fue en Rusia donde los medios de ese país destacaron su trabajo por retratar al escritor local Leon Tolstoi.

Fuente: http://www.argentina.gob.ar

Compartí en las redes
WP Radio
WP Radio
OFFLINE LIVE